Industri anime dikenal dengan kreativitas, visual yang memukau, dan cerita yang mendalam. Namun, proses pembuatan anime yang kompleks dan penuh tantangan sering kali tersembunyi di balik layar. Bagi banyak penggemar, anime tampaknya datang begitu saja, namun sebenarnya ada banyak langkah dan detail rumit yang terlibat dalam menghasilkan sebuah episode atau film anime. Dalam artikel ini, kita akan mengungkap beberapa fakta unik tentang bagaimana anime dibuat yang mungkin belum banyak diketahui.
1. Proses Produksi Anime Bisa Memakan Waktu Bertahun-Tahun
Meskipun anime sering kali dirilis dalam waktu singkat—terutama jika dibandingkan dengan produksi film Hollywood—nyatanya proses pembuatan anime bisa berlangsung bertahun-tahun. Sebuah anime dimulai dari tahap pra-produksi, yang melibatkan pembuatan naskah, desain karakter, dan perencanaan cerita. Setelah itu, masuk ke tahap produksi yang melibatkan animasi frame per frame, penyuntingan, serta pengisi suara.
Untuk anime yang diadaptasi dari manga atau light novel, penulis dan staf kreatif perlu bekerja sama untuk memastikan adaptasi tersebut sesuai dengan karya asli. Seluruh proses ini, dari tahap awal hingga animasi selesai, bisa memakan waktu lebih dari satu hingga dua tahun untuk menghasilkan satu seri.
- Contoh: “Attack on Titan” dan “Neon Genesis Evangelion” adalah contoh anime yang melalui proses pembuatan panjang, dengan banyak iterasi dalam pengembangan cerita dan visual.
2. Satu Episode Anime Bisa Memiliki Ribuan Frame
Salah satu aspek paling menonjol dari animasi adalah frame per frame—gambar yang bergerak sangat cepat untuk menciptakan ilusi pergerakan. Dalam produksi anime, satu detik animasi bisa memerlukan antara 12 hingga 24 frame, tergantung pada kualitas animasi yang diinginkan. Sebagai contoh, sebuah episode anime yang berdurasi 22 menit bisa melibatkan ribuan frame individu yang harus digambar, dicat, dan disatukan.
Namun, untuk menghemat biaya dan waktu, studio sering kali menggunakan teknik seperti recycling (menggunakan kembali gambar atau latar belakang yang sama) atau teknik animasi yang lebih efisien, seperti limited animation di mana gerakan lebih disederhanakan.
3. Proses Key Animation dan In-Betweening
Dalam pembuatan anime, ada dua jenis animasi utama yang digunakan: key animation dan in-betweening. Key animation adalah gambar-gambar kunci yang menggambarkan pergerakan besar dalam adegan (misalnya gerakan tubuh karakter atau perubahan ekspresi wajah). In-betweening adalah proses membuat gambar-gambar di antara key frames untuk menghasilkan gerakan yang halus.
- Key Animator bertugas menggambar gambar-gambar kunci ini, sementara para animator yang lebih junior (atau “in-betweeners”) bertugas menggambar frame di antara key frames untuk memastikan gerakan berjalan lancar. Proses ini memastikan animasi tetap halus meskipun ada banyak frame yang harus digambar.
4. Animasi 2D Masih Mendominasi, Tetapi 3D Sedang Berkembang
Meskipun kita sering melihat animasi 3D dalam film dan serial modern, anime tradisional masih sebagian besar dihasilkan dengan teknik animasi 2D. Animasi 2D menggunakan gambar-gambar yang digambar tangan atau melalui perangkat lunak digital untuk menciptakan efek visual. Proses ini memerlukan keahlian tinggi dari para animator, karena setiap gerakan harus direncanakan dengan sangat hati-hati.
Namun, dalam beberapa tahun terakhir, animasi 3D telah mulai lebih banyak digunakan, terutama untuk mecha, robot, dan adegan aksi besar. Studio seperti Bones dan Madhouse telah mulai mengintegrasikan teknologi CGI (Computer-Generated Imagery) untuk menciptakan efek visual yang lebih dinamis, meskipun banyak anime masih tetap mempertahankan elemen animasi tradisional 2D.
5. Soundtrack dan Musik Diciptakan Sejak Awal
Salah satu elemen penting dalam anime adalah musik. Banyak orang tidak menyadari bahwa soundtrack anime sering kali dibuat jauh sebelum episode atau film selesai. Proses ini dimulai selama tahap pra-produksi ketika komposer bekerja sama dengan sutradara untuk menciptakan musik yang akan digunakan dalam anime.
- Opening theme dan ending theme juga penting dalam anime, dan kadang-kadang lagu-lagu ini dirilis sebagai bagian dari album khusus. Musik ini membantu membangun atmosfer dan emosi dalam cerita dan sering kali menjadi bagian dari identitas sebuah anime yang dikenang oleh penggemar.
6. Sutradara Memiliki Pengaruh Besar Terhadap Gaya Visual dan Cerita
Dalam banyak kasus, sutradara anime memiliki pengaruh besar terhadap arah visual dan naratif anime tersebut. Beberapa sutradara dikenal karena gaya visual mereka yang khas, sementara yang lain mungkin lebih fokus pada pengembangan karakter atau alur cerita.
- Hayao Miyazaki dari Studio Ghibli adalah contoh sutradara yang sangat terkenal dengan gaya visual yang kaya dan penuh detail. Sementara itu, Hideaki Anno, sutradara “Neon Genesis Evangelion”, dikenal dengan pendekatan filosofis dan psikologis yang mendalam terhadap ceritanya.
7. Anime Bisa Mengalami Perubahan Drastis Selama Proses Produksi
Meskipun plot dasar dan desain karakter telah ditetapkan pada tahap awal, anime sering mengalami perubahan besar selama proses produksi. Hal ini bisa disebabkan oleh berbagai faktor, mulai dari masalah anggaran hingga perubahan dalam tim kreatif. Di beberapa kasus, bahkan plot atau ending anime bisa berubah di tengah jalan untuk menyesuaikan dengan perkembangan produksi atau umpan balik dari penonton.
Contoh terkenal adalah anime “Neon Genesis Evangelion”, di mana perubahan besar terjadi pada bagian akhir seri, karena terbatasnya anggaran dan keterbatasan waktu.
8. Peran Karyawan Freelance dalam Pembuatan Anime
Tidak seperti produksi film Hollywood yang umumnya dilakukan oleh tim internal studio, pembuatan anime sering melibatkan sejumlah besar karyawan freelance, termasuk animator, pengisi suara, dan desainer latar belakang. Banyak studio anime bekerja dengan freelancer yang memiliki keahlian khusus, dan ini memungkinkan studio untuk memperluas kapasitas produksinya tanpa harus mempekerjakan staf penuh waktu.
- Freelance animators sering kali bekerja di banyak proyek secara bersamaan, yang berarti mereka harus bergerak cepat dan dapat beradaptasi dengan berbagai gaya dan teknik animasi.
9. Proses Pengisi Suara yang Sangat Teliti
Pembuatan suara dalam anime juga merupakan proses yang sangat teknis. Pengisi suara (atau seiyuu) biasanya merekam dialog mereka terlebih dahulu dalam ruang rekaman sebelum animasi selesai. Proses ini memungkinkan para seiyuu untuk memberikan performa suara yang lebih sesuai dengan ekspresi dan gerakan karakter dalam anime, meskipun mereka tidak melihat gambar animasi saat merekam suara mereka.
- Pengisi suara utama dalam anime terkenal sering kali memiliki pengikut besar dan pengaruh besar terhadap kesuksesan anime. Misalnya, Nana Mizuki, yang mengisi suara untuk banyak karakter, juga seorang penyanyi terkenal yang menghasilkan banyak lagu tema untuk anime.
10. Anime Bisa Memiliki Banyak “Tangan” yang Terlibat dalam Satu Adegan
Anime sering melibatkan banyak orang yang bekerja pada satu adegan. Mulai dari penata artistik, pemeran suara, hingga animator, setiap orang berperan dalam memastikan bahwa setiap elemen, baik itu visual, suara, maupun musik, bekerja secara harmonis untuk menciptakan pengalaman menonton yang luar biasa.
- Gaya visual dalam anime juga dipengaruhi oleh banyak tangan yang berbeda, baik dalam desain karakter, latar belakang, dan bahkan teknik pewarnaan. Inilah mengapa ada anime yang memiliki gaya visual sangat unik, karena setiap bagian proses dikerjakan oleh orang-orang dengan gaya yang berbeda.
Kesimpulan
Proses pembuatan anime lebih kompleks dan lebih memakan waktu daripada yang mungkin kita bayangkan. Dibalik setiap episode yang kita tonton, ada ribuan gambar, jam kerja, dan banyak talenta yang berkolaborasi untuk menciptakan dunia yang kita nikmati. Dari penggunaan animasi 2D dan 3D hingga peran pengisi suara dan sutradara, semua elemen ini bekerja bersama-sama untuk membawa karakter dan cerita anime menjadi hidup.
Dengan semua detail yang terlibat dalam pembuatan anime, tidak mengherankan jika anime dapat menciptakan pengalaman yang begitu mendalam dan emosional bagi penggemarnya di seluruh dunia.